Critica a Dragon Ball: La Resurrección De Freezer (2015)

Una de la mas sagas mas queridas en toda Latinoamérica, y por esto muchos se volvieron como locos cuando se enteraron de que su mas grande villano regresaba, y en lo personal me gusto el regreso de las voces originales en español latino después del desastre de Dragon Ball Kai.

La pregunta es: ¿es buena la película? no, ¿es mala? la verdad es que no, ¿entonces que es? en realidad es lo mismo, aunque muchos no lo quieran admitir esta película es pura mercadotecnia, y lo único que realmente lamento fue que para llamar nuestra atención ensuciaran el nombre del Emperador Freezer (Gerardo Reyero) para ello. 

Verán Akira Toriyama que es el creador de esta saga ya no hacia anime de su obra, pero los fans en todo el mundo le pedían mas, por los que los probo creando un pequeño spin-off  para probar si estos personajes todavía eran populares y así crear una nueva serie.  

De esta decisión nació Dragón Ball Z: La Batalla De Los Dioses del 2013, que a mi parecer fue mejor que esta, ya que en en fondo solo es una escusa para mostrar una pelea a niveles absurdos de poder, pero tuvieron la decencia de presentarnos nuevos personajes mas o menos estructurados y de reunir a todos los Guerreros Z de manera amigable y creíble.        

En esta ocasión nos presentaron a un ser ridículamente poderoso, Bills el dios de la destrucción (José Luis Orozco) y su siervo Wiss (Arturo Castañeda), pero la verdad es que no desencajaron con la serie 

Como era de esperar fue un rotundo exito, por lo que Toei Animation pudo convencer a el Sr Toriyama para crear una nueva serie de esta franquicia, claro que con algunas exigencias, como por ejemplo eliminar del canon oficial la saga de Dragon Ball GT.

Aunque creo que se están concentrando mucho mas en peleas ridículamente exageradas mas que en darnos una buena historia, y por esto la realización de esta película, ya que se nota mucho que estaban desesperados en superar todo lo anterior y llevar a Goku (Mario Castañeda) y a Vegeta (René García) a niveles absurdos de poder.

    Como si esto no fuera suficiente ahora los saiyajins son nivel dios, por esto ahora tienen el cabello azul  

Por esto creo que pensaron en cual es el villano mas temido de toda la saga solo para que se presente y se pueda notar lo diferente que son ahora y que ya es inútil enfrentarse a Goku, el elegido para la humillación era de las de claro: Freezer.    

Y con todo y que Freezer se preparo para esta revancha, se convirtió en super saiyajin Freezer, pero aun así no tuvo oportunidad

La historia no la quiero ni contar, el nombre lo dice todo, Freezer regresa y quiere vengarse, lo demás creo que ya lo saben como va la cosa.

Pero aun así debo aplaudir 2 puntos que a pesar de no cambiar mucho la historia final la verdad es que fue muy bueno verlo en pantalla.

Lo primero es que según Toriyama el universo de Dragon Ball es compartido con otros personajes de sus obras, que no tienen que ver con las innumerables batallas de los saiyajins, y en esta película se nos presenta a el personaje  Jaco (Bruno Coronel), que es un personaje que en los mangas tiene una historia con la familia de Bulma (Rocío Garcel) sobre todo con Tights la hermana mayor (si Bulma tiene una Hermana mayor) antes de que esta conociera a Goku.

Este personaje es primera vez introducido en una película o serie, y tienen que reconocer que es una idea espectacular de Toriyama para dar a conocer al mundo entero que él también a creado otros tipo de historia y que también merecen ser vistos.  

El segundo punto que que después de mucho tiempo pude ver a todos los guerreros Z luchando otra vez, ya que en los últimos años siempre eran los saiyajins los que salvaban la situación, hasta volvemos a ver al maestro Roshi (Miguel Angel Sanromán) en acción. 

Lo único malo de esta escena es que dura poco

Como ya sabrán a estas alturas, la película fue un exito y que gracias a esto la nueva serie Dragón Ball Super salio en Japón, yo mientras me espero la traducción, porque son de los que prefieren ver todo en español latino. 

La recomiendo sobretodo a los fans de la serie, aunque de por si es una buena película, creo que es pan con lo mismo, si quieren ver algo nuevo en la saga de Dragón Ball no lo conseguirán aquí.

Critica a ¡Que Bello Es Vivir! (1946)

Es difícil buscar una película con temas navideños que sean original, siempre vemos a alguien que ayuda a San Nicolas en tiempo de crisis o sobre al historia escrita por Charles Dickens Un Cuento De Navidad, y a pesar que he disfrutado de algunas de estas versiones, a veces la formula es un poco repetitivo.

Es por esto que cuando buscaba una historia original navideña muchos me recomendaban esta película como una da las mas bonitas de la historia del cine, y debo decir que todos tenían razón.

Es una lastima que lo único que tienen en contra es en tiempo, ya que se que muchos no la conocen, tanto así que me costo un poco conseguir una copia, lo bueno fue que la conseguí por fin y a color.

De hecho también aclaro que en el fondo es una película cristiana, pero sin restregarte en la cara los conceptos de Dios o la ideología de alguna iglesia en particular, sino que lo hacer de una manera muy sutil y hasta elegante que muchas producciones de este tipo deberían aprender.

Una de las cosas que me causo gracia fue la representación de Dios como un ser cósmico, y a pesar que fue hecha en 1946 los movimientos de las Nueva Era se sentirían orgullosos

La historia nos narra la vida de George Bailey (James Stewart), un hombre que a vivido toda su vida en Beadford Falls y lo digo en seria nunca salio, ni cuando fue su luna de miel pudo salir de este pueblo.

Esto lo tuvo frustrado toda su vida ya que su sueño siempre fue recorrer el mundo pero nunca pudo, cuando estaba listo para hacerlo siempre ocurría algo que lo hacia quedarse en su pueblo.

Claro que cuando mas pasaba el tiempo mas difícil era salir del pueblo, hasta el punto que se casa y tiene hijos, esta situación lo hace sentir ahogado de las responsabilidades que los demás pusieron en sus hombros.

Lo que George no veía era que mientras hacia esto en realidad ayudaba a mucha gente, sobretodo impidiendo que un tan Sr Potter (Lionel Barrymore) que es el dueño del banco, se apodere de todo el pueblo.

Por esta razón este personaje a tratado de poder en banca rota a su empresa de préstamo (empresa que heredo de su padre por cierto), por lo cual nunca están solventes financieramente hablando, George a luchado toda su vida contra él y siempre frustra sus planes.

Pero llega el fatídico día de Navidad en que pierde 8 mil dolares que tenia que depositar sino no solo quedaría en banca rota sino también a la cárcel, no importaba que su hermano menor regresara con su mamá como héroe de guerra, trato todo lo posible de conseguir este dinero. 

Hasta busco ayuda del mismo Sr Potter con lo único que tenia, una póliza de seguro de 15 mil dolares, obviamente Potter se negó diciéndole que valía mas muerto que vivo.   

Esta idea le da vuelta en la cabeza a George hasta llega a un puente, pero en el momento cumbre ve a un hombre en el rió pidiendo ayuda, y él se lanza a salvarlo.

  En esta edición a color el agua se veía rara, supongo que en su versión original se veía mejor

Este hombre se hace llamar Clarence (Henry Travers), y dice que es un ángel de segunda clase que fue enviado a salvarle la vida, por supuesto que George no le cree y le dice con toda su frustración que hubiera sino mejor no haber nacido, deseo que Clarence le concede.

   

George se da cuenta que el mundo y todos los que conoce sin las buenas obras que hizo por ellos se fueron al caño, de hecho el pueblo ya no se llama Beadford Falls sino Potterville.

Personajes como su hermano o sus hijos no existen, y ni su mamá lo conoce, cuando llega a la que fue su esposa (Donnd Reed) huye de él.

Esta escena me pareció rara, ya que conozco a muchas solteras que sueñan con que un hombre le llegue así, pero aquí huye de él, cuestión de época quizás

Y debo hacer un paréntesis para hablar mas de este personaje, Mary Hatch es una mujer excepcional, queria a George desde que eran pequeño, fue testigo de como ayudaba a la gente, sacrifico su luna de miel y su dinero para que este pudieran salvar su negocia y pudiera ayudar a las personas.

   

Quizás sea que los tiempos a cambiado, pero esta mujer que aparentemente solo se dedico a hacer ama de casa y construir una casa desde 0, lo que logro realmente fue se un gran apoyo para George, ya que así él podía dedicar mas tiempo a su trabajo y ayudar a todo un pueblo, lamentablemente el mismo George no veía todo esto y al final en ves de buscar su ayuda prefirió la idea de morir. 

De hecho cuando George regresa a su realidad convencido de que su vida no fue tan mala, descubre que mientras no estaba Mary llamo a todas las personas que George había ayudado y en menos de una hora recaudaron mucho mas que el triple que necesitaban para salvar su negocio.

 Como dice la frase : "Un hombre de noble corazon ira muy lejos, guiado por la palabra gentil de una mujer", una mujer así vale oro

El final de la película si me pareció muy hollywoodense, donde todo se resuelve rápido por falta de tiempo todos los personajes están en esta escena por una extraña razón (hasta su hermano de la guerra) y todos cantan felices, pero se lo perdono porque la verdad no se si este tipo de final se implemento en esta película (osea que fueron los primeros en hacerlo y crearon un clichés), y eso tiene merito.

La verdad es que si es una película muy bonita, con un mensaje positivo y a pesar de que la recomiendo para esta Navidad es una película que se puede disfrutar en cualquier época del año, 100% recomendada para toda la familia.  

Critica a Bob Esponja: Un Héroe Fuera Del Agua (2015)

Escribo este articulo como alguien no fan de esta franquicia, de hecho he denominado a la anterior generación como la generación Bob Esponja, ¿por que? Por ser una generación que solo les gustaba una programación boba y sin contenido.

En la actualidad existe la generación de Internet, ya que los productores de ahora de los canales infantiles primero mostraron sus productos en linea antes de que una gran cadena los llamara, a simple vista parecen lo mismo pero en realidad son de mejor contenido 

   

Quizás siempre estuve condicionado a que esta serie tenia mucha influencia de Ren y Stimpy, y para los que conocían esta otra serie sabían que no era precisamente una serie infantil.

Aun con toda mi negativa no puedo negar toda la fama que tiene este personaje, de hecho creo que todavía salen capítulos nuevos, por lo que una película no es tan descabellada. 

Lo primero que tengo que destacar de esta película es lo engañoso de las promisiones, ya que con la tendencia de que todas las películas animadas sean hechas por computadoras, se dio a entender que todo seria de este estilo, pero no, en realidad fue con animación tradicional y en CGI a los últimos minutos de la película.  

Aunque si aplaudo la participación de Antonio Bandera como Barba Burguer, ya que este es un actor que puede ser muy famoso, y aun así se nota le gusta hacer estos papeles en películas infantiles.   

La historia es una de las historias típicas del programa de televisión, donde Plankton (Angel Mujica) una ves mas la formula de las cangre-burguers y como siempre falla, pero esta vez es porque la formula desaparece misteriosamente.

Como las cangre-burguers son el centro de alimentación de todo Fondo de Bikini, se rompe todo orden social y la anarquía reina, aunque solo allá pasado unos minutos. 

Por lo tanto Bob Esponja (Luis Carreño) y Plankton se unen para recuperar la formula, por lo cual da pie a varias escenas raras como viajes en el tiempo, por dimensiones o hasta por el interior del cerebro de Bob Esponja, cosa que no me extraña tanto como debería ya que el programa de televisión tampoco tiene mucho sentido.

El bizarro mundo en la mente de Bob Esponja es tan colorido y felizmente bobo que lo mas aterrador es que entre mas lo analizas tiene sentido  que sea de esta manera

Todo estos viajes y descubrimientos no sirvieron para nada, así que los cambiantes de Fondo de Bikini lo iba a sacrificar para que los dioses de las hamburguesas se apiadaran de ellos, en ese momento en olfato de Bob Esponja capta el olor de las cangre-burguer y las siguen para descubrir la verdad. 

En un lugar perdido en el tiempo y espacio descubren el gran sabia delfín Burbuja vigila el orden cósmico de los planetas... si ni tiene sentido

Cuando llegan a la cima del mundo (o de su mundo para ser mas especifico) Burbujas (Beto Castillo) le da el poder de respirar fuera del agua, y es a partir de allí que la animación es computarizada.

    
Descubren que un pirata llamado Barba Burguer con la ayuda de un libro mágico que todo lo que se escribe se cumple roba la formula para un plan malévolo.

A partir de aquí comienza una batalla no solo por la formula de las cangre-burguers, ni por el negocio de Don Cangrejo (Luis Perez Pons), sino por toda la vida y el orden social de todo el Fondo de Bikini.

Es una película que entretiene, si son chistes bobos pero por lo menos dan risas, si pueden con este tipo de humor les gustara esta película, yo en lo personal se lo recomiendo solamente a los fans de este personaje.  

PS: Como se que una de las cosas que mas llama la atención de esta serie es su cancion de intro, aquí les dejo la versión de esta película.

Critica a Los Minions (2015)

No es un secreto que en el mundo del entretenimiento existen producciones por encargo, los que se crean para que ciertos artistas se luzcan y otros por la presión de los fans.

  Una película de Street Fighter no es mala idea, pero la versión de 1994 fallo porque se le quizo dar todo el protagonismo a Jean-Claude VanDamme, por lo que toda la historia se cambio para eso y fue un error fatal 

En este caso esta película se hizo por la segunda razón, después de su exito en la saga de Mi Villano Favorito todos los fans querían ver una entrega que se centrara en estos seres llamados Minions.  

Y a partir de aquí comienza un gran problema, Los Minions son unos personajes sencillos y muy carismáticos que se ganaron a todo el publico, ya que manejan un humor muy blanco, son lo que eran Los 3 Chiflados en su tiempo.

Su tipo de humor hizo de Los 3 Chiflados un clásico de todos los tiempos

  

Lo que quiero decir es que en Mi Villano Favorito existían unos personajes principales que te estaban contando una historia, y cuando la historia principal baja o se torna aburrido, entraban los Minions con sus chistes para subir nuevamente la espuma.

Pero una película sin Gru y su familia, y contando solamente con los chistes de los Minions constantemente por una hora y media es es un tanto arriesgado. 

No estoy diciendo que toda la película esta llena de bobadas, si hubo chistes y situaciones que me hicieron reír mucho, solo digo que dejar todo el peso de la película solo al carisma de los Minions es un poco arriesgado, porque ni ellos mismo saben a donde los llevaran.   

Ahora no con esto la película fue mala, porque si hubo algunos de los chistes que si me hizo reír y eso es bueno, pero lo mas importante es que se creo una historia lo suficientemente interesante y todo fue el punto fuerte de la película.  

Esta entrega es una precuela de las anteriores y se trato de explicar que es un Minions exactamente

Aunque desde el principio se nos dijo que que encontraríamos sorpresas en esta película, y lo primero que pensé es que veríamos a un joven Gru y que de eso trataría la historia, luego vi en los trailers que los Minions trabajarían para una villana llamada Scarlet (Thalía), y pensé que este personaje podría serla madre de Gru, pero no fue así, aunque al final no paso nada de esto la historia sigue siento buena. 

Solo con la intro se nos cuenta que desde el principio tenían una fascinación por seguir a los mas poderosos, por lo que los llevo a servir a los villanos mas ruines de la historia de la humanidad, pero lo curioso es que después de Napoleón desaparecieron y no participaron en una de las épocas mas oscuras del siglo 20 con uno de los villanos mas grandes de la historia que era Hilter, obviamente esto es para evitar polémica.

La historia en si comienza finales de los años 60´s, donde un Minion llamado Kevin decide salir de su encierro y buscar el villano a quien servir, y junto a Bob y Stuart (Ricardo Tejedo) van a la Villano-Con en Florida (una clara referencia a la Comic-Con) donde conocen a la mujer villana mas grande de todo los tiempos: Scarlet Overkill.

Scarlet los lleva a Londres, y les dice que si roban la corona de la reina Isabel II podrán trabajar para ella, estos lo intentan pero en en proceso Bob saca la espada Excálibur de la piedra lo que lo hace automáticamente rey de Gran Bretaña.

Esto no agrada a Scarlet y a decidido eliminarlos, mientras que estos 3 Minions tratan de arreglar las cosas.

Una de las cosas que mas me gusto de esta pelicula fue las referencias a la cultura popular, como la famosa foto de los Beatles

Mientras los demás Minions van en camino, aunque se pierdan un poquito en el camino.

Los Minions estaban tan perdidos que hasta a la luna fueron a parar, una referencia que enorgullecería  a Stanley Kubrick 

Al final y aunque esa no fuera su intensión, los Minions detuvieron a Scarlet y a su esposo Herb (Ricky Martin), y fueron premiados por la reina Isabel II (Martha Debayle) por salvar todo Reino Unido, pero aun así se sentían vacíos por dentro, hasta que al final de la película consiguen lo que tanto habían buscado.  

A pesar de todos los problemas que podría tener esta película que fue hecha solo para fans debo decir que realmente si funciona, una cosa que todos se quejaron fue las voces de Thalia y Ricky Martin como los villanos en esta historia, pero al verla (o mejor dicho oírla) bien debo decir que lo hicieron muy bien, sobretodo Ricky Martin le dio vida a Herb Overkill.

La recomiendo a toda la familia, las referencias de los años 60´s y 70´s son divertidas, pero los niños pequeños la disfrutaran a lo máximo.  

PS: Como se que la mayoría no vio la cancion final de esta película, aquí se los dejo.