lunes, 30 de noviembre de 2015

Critica a la saga Pitch Perfect (2012-2015)


Esta es una saga de película que todos decían que era muy buena y que yo no quería darle una oportunidad, pero que al verlas me di cuenta que en realidad todos tenían razón, no hizo mucho ruido en su entreno en los cines, pero eso no le quita lo bueno que fue.

   
Está producida y dirigida (por lo menos la segunda parte) por Elizabeth Banks, he hizo un excelente trabajo, ya que desde el elenco y hasta la selección de las canciones fueron perfectas, y aún así también hizo el papel de la comentadora de los show de a capela .

Si digo que Elizabeth Banks estuvo en varias películas famosas quizás no la reconozcas, pero si te coloco esta foto quizás si sepas a quien me estoy refiriendo

La primera película narra la historia de un grupo femenino universitario a capella llamado The Barden Bellas que lamentablemente cayeron al descrédito no solo porque sus presentaciones son aburridos, sino que el ultimo concierto la líder del grupo (Anna Campvomito a todo al publico y por consiguiente todas las del grupo se fueron al año siguiente y nadie quiere entrar a su fraternidad.

  
Aun así las únicas que quedaron Aubrey Posen y Chloe Beale (Brittany Snow) hacen todo lo posible para que nuevas candidatas entren, y conocen a Beca Mitchell (Anna Kendrick), que en realidad no esta interesada en entrar a la fraternidad ni siquiera a la universidad porque quiere ser productora musical.

La manera de convencer de Chloe es tan vez es aterradora, pero al ver el sencillo y efectivo audición de Beca se nota que valió la pena 

Al formar el grupo nuevamente nace un nuevo problema, Aubrey quiere reforzar las tradición de las Bellas sin darse cuenta que hasta el público se sabe su repertorio de memoria y por lo tanto ya aburre.

Aunque los entrenamientos son muy entretenidos
                            
Esto trae conflicto entre Beca y Aubrey ya que se necesario actualizarse o morir.

¡Angelitos de vomito, Wiii!

Por cierto cambien existe una historia de amor entre Beca y Jesse Swanson (Skylar Astin) que también quiere trabajar en la música, pero en la parte del cine, por esto es que las citas son viendo películas.


Pero la verdad es que este romance no estorba para nada la historia, ya que lo que esta película quiere contar es sobre un grupo femenino de a capela y nada más, las demás historias se tratan como un añadidos y que no opaca uno al otro.

Hasta en mas hipócritas tiene que admitir que los resultados son espectaculares    

En el 2015 sale la segunda parte de esta saga, y para mi alegría casi todo el elenco regresa y a pesar que casi es la misma historia, los personajes si evolucionan.

Aquí nadie vomito, pero la Gorda Amy (Rebel Wilson) se le rompe los pantalones delante de todos (incluyendo al Presidente Obama), lo que que el grupo fuera suspendido de todas las competencias estudiantiles  

Como parte del castigo tampoco pueden hacer audiciones, pero una chica nueva (Hailee Steinfeld) las busca para pertenecer al grupo ya que su madre también fue una Bella (Katey Sagal), y a pesar de que esta alta del entusiasmo de su progenitora, la verdad es que si quiere pertenecer a esta hermandad.

Dije hace un tiempo que la actriz Hailee Steinfeld no había levantado cabeza desde que tuvo su nominación al Oscar´s en el 2010, pero me alegra verla ahora en este tipo de película donde si se a podido lucir

Mientras que Beca aprovecha el tiempo y entra como pasante a una disquera, lo cual me parece bien ya que ese era su meta desde el principio, aunque para encajar en este nuevo trabajo descuida un poco su deberes con las Bellas.


Y es que me gusto como se maneja el tema de que sera de su futuro, ya que si a pesar de ser un grupo, todas saldrán al mundo solas, hasta la Gorda Amy que tiene una oportunidad con un chico que la quiere pero por miedo a un futuro juntos ella lo rechaza.


Pero no todo es desgracia para las Bellas, ya que tienen la oportunidad de reivindicarse y conocen a el grupo alemán que las están suplantando , los perfectos Das Sound Machine.     

Una de las partes más hilarantes de esta película es ver a Beca tratando de insultar a esta grupo y no poder hacerlo   

Al ver todos estos problemas Chloe decide llevar a todo el grupo a un retiro en un campamento donde su antigua líder Aubrey trabaja.


Al final y después de resolver sus problemas deciden ir al campeonato mundial a capela en Dinamarca y demostrar que de verdad pueden reivindicarse como grupo.


Realmente me gusto mucho esta saga y ya se anuncio una tercera parte, pero en vez de estar contento por esta noticia la verdad es que estoy dudoso, porque el final de la segunda entrega fue redondo, todas las chicas se gradúan y solo queda Emily (Hailee Steinfeld) en la hermandad, obviamente ella llamara a unas nuevas Bellas al año siguiente, pero para una nueva película ¿serán un nuevo grupo o regresara en elenco anterior?, esa cual esa la respuesta solo espero que no lo arruinen. 


La verdad es que es una saga muy buena, ninguna de sus 2 entregas aburren, reconozco que tiene algunos chistes de doble sentido y un poco de humor de excusado, pero no son tan graves como en otras películas, así que aun con estos detalles es 100% recomendable.   



jueves, 26 de noviembre de 2015

Critica a Battle Royale (2000)


Con el fenómeno de Los Juegos Del Hambre, quizás muchos no sepan que no fue una idea ya utilizada en otras películas, y una de sus influencias mas fuertes fue este clásico del cine japones, y para los que han visto los 2 films siempre existe la comparación.


La comparación me parece un poco injusta ya que esta es una película del año 2000 y ademas no tiene una una producción hollywoodense, ademas que la manera de actual de los japoneses es muy distinta al resto del mundo y esto hace que se vea un poco mas inmaduro, pero a pesar de todo la historia que quieren contar es muy buena.


Esta historia como casi todo en Japón esta basada en un libro de autor Koushun Takami y después de esta película se crea un manga que es mas fiel a la obra original, manga que por cierto tuve que leer para entender algunos detalles que la película no explica bien.



La historia es mas dramática y menos apocalíptica, narra que en Japón la juventud se vuelve insolente e insoportable, y a pesar que no lo dicen claramente creo que esto se debió a que en gobierno de este país a sobreprotegido a a estos jóvenes y dándoles todo sin necesidad de esforzarse y como resultado estos muchachos se creen con el derecho de todo y que están por encima de todos.
     


Por esto el gobierno crea este programa militar que según entiendo es para enseñar (y de la peor manera) a la juventud lo cruel que es la vida real, aunque veo muchas fallas en este plan, porque aquí no existe una transmisión en vivo de lo que sucede por los que los detalles no son divulgados, por lo que queda la duda de como saber que este plan realmente impacta en la población juvenil del país, hasta parece que ellos ni conocen este plan ya que hasta los secuestran de manera muy rápida y fácil.   


Este grupo de 42 alumnos es llevado a una isla que fue evacuada anteriormente, y se les explica las reglas de juego, como por ejemplo los collares bombas que registra donde están, o que tendrán provisiones para 3 días porque si en 3 días hay mas de un sobreviviente todos morirán.

No crean que todos los adultos estaban de acuerdo con que se trataran a los jóvenes de esta manera, pero como se explica en el manga este estado es muy autoritario, y los que se opongan a ellos simplemente son asesinados como el pobre profesor Hayashida (Ken Nakaide)    
      
Estos muchachos tenían una viva relativamente normal y no asesinos o luchadores, por lo que sus reacciones a este juego es muy variado, algunos es desesperan a matar a todos su amigos, otros prefieren suicidarse antes de matar o dejarse matar (sobretodo los enamorados), los que se esconden asustados de todos, los que quieren desafiar al sistema para salir de la isla y los que sencillamente están jugando.


El protagonista de esta historia es Shuya Nanahara (Tatsuya Fujiwara), es un chico huérfano que va a clases con otro niño del orfanato llamado Yoshitoki Kuninobu (Yukihiro Kotani), y este segundo estaba enamorado de Noriko Nakagawa (Aki Maeda), pero al ser asesinado solo para probar a todos lo efectivo de los collares Nanahara decide protegerla en honor a su amigo.


Un cambio importante de la historia original fue poner a Kawada (Taro Yamamoto) y a Kiriyama (Masanobu Ando) como traslados de otros grupo cuando en el manga dice que son parte del grupo, en el resto de la película son iguales, osea que no se justifica este cambio. 

 

Otro cambio al manga es el personaje del Profesor Kitano (Takeshi Kitano), ya que en la parte impresa es mas sádico que se goza del sufrimiento de los jóvenes, pero aquí aparentemente no era así, era un ex-profesor de este grupo, por lo que se nota un gran rencor hacia todos ellos.


Lo que si veo medio enfermo de este personaje es su enamoramiento o obsesión con Nakagawa, y no lo digo por la diferencia de edad, sino que le demuestra su devoción siendo medio sádico con todos los demás, supongo que pensando que es mas fácil ganarse su aprecio por el miedo que por el cariño.


No quiero contar mas de la drama para no arruinarles la historia, porque saldrían muchas comparaciones con los Juegos Del Hambre, y es que al igual que esta ultima también existen alianzas, enfermos que no les importa nada para ganar, los que se esconden para sobrevivir y los que desafían al sistema para salvarse.       


Quizás muchos fanáticos de Los Juegos Del Hambre me dirán que esta película es una pobre imitación y que por esto no fue muy famosa, a los que yo les diré que es todo lo contrario, primero porque esta se estreno muchos año antes, y que por ser una película asiática no fue tan conocido en esta parte del mundo.


Tanto fue así que el director Quentin Tarantino al ver esta película no dudo ni un segundo en contratar a Chiaki Kuriyama para su obra Kill Bill: Volumen I.


Y si aun no me creen del impacto de este film en Japón que también existe una leyenda muy triste de Natsumi Tsuji, mejor conocida ahora por el nombre de Nevada Tan, una niña que en 2004 fue tan fanática de esta película y del mundo gore que asesino a otra compañera de clase sin darse cuenta de la magnitud de sus actos.    

Esta historia me es triste, pero para el resto de Internet es un icono famoso, por cierto estas fotos no son de ella, son de Cosplayer queriendo imitarla

Y como dije, este Film es tan famoso de influyo mucho en la historia de Los Juegos Del Hambre, y creo que es justo también darle su crédito.


Esta es una película que recomiendo a todos los fan de Los Juegos Del Hambre, aunque debo avisar que su historia un poco mas cruda y menos romántica, pero por ser una película de culto creo que merece una oportunidad.


sábado, 21 de noviembre de 2015

Critica a Pixels (2015)


Reconozco que fue un tiro a la nostalgia, aunque no viví la época de los videojuegos de los 70´s si viví el de los 80´s donde estos clásicos todavía estaban vigentes y todavía existía las salas de árcades (o maquinitas como le decíamos en mi país).


Pero al momento de criticarla como película es que te das cuenta de un gran fallo que tiene este film, y es que para ser una película cómica no te hace reír en ningún momento. 

¿En serio creen que esto da risa?

La historia es muy sencilla y a pesar de todo es hasta coherente, resulta que en 1982 se realiza un concurso profesional de árcades en donde todos los resultado serán enviados al espacio por medio de una sonda, un premio un poco raro pero para la película funciona.



Sam Brenner (Adam Sandler) llega al final junto a Eddie Plant (Peter Dinklage) y para el desempate juegan Donkey Kong, pero después de jugar por horas pierde, a pesar del apoyo de sus amigos la autoestima de Brenner nunca se recupera del todo.


Pasa los años y estos amigos hacen su vida, William Cooper (Kevin James) hasta llega a ser presidente de Estados Unidos (uno no muy popular por cierto), pero Brenner solo tiene un negocio de instalación de equipos eléctricos. 


Pero los problemas comienza cuando es atacado una base militar estadounidense en Guam por fuerzas desconocidas, y Cooper llama a Brenner para que viera un lo inusual del ataque, Brenner descubre que las naves enemigas son del videojuego Galagas, pero todos se burlan de él.


Después de ser humillado Brenner es interceptado o secuestrado como lo quieran ver por Ludlow Lamonsoff (Josh Gad) otro amigo de la infancia, que ahora es uno de esos sujetos raros que buscan teorías conspirativas en todo, aunque esta vez si tiene información creíble sobre en ataque a Guam.


Resulta que Lamonsoff descubrió que la sonda espacial que tenia los resultados del torneo de árcade si fue interceptada por una raza de extraterrestre, y estos interpretaron las información como una declaración de guerra, esto parece una excusa boba para la película aunque si lo piensas bien tiene mucho sentido, nosotros no sabemos de sus costumbres y cultura, por los tanto lo mas inofensivo para nosotros puede significar algo totalmente diferente para ellos.

  Escena de Marcianos Al Ataque (1996) donde se ilustra muy bien este punto



Aunque en este caso no los culpo ya que la mayoría de los videojuegos de esa época trataban de naves que destruían marcianos o evitaban la invasión del espacio, si yo fuera de otro planeta lo puedo tomar como una indirecta.

Space Invaders (1978) un juego que fue tan popular en Japón que en esos años no había suficientes monedas porque todas estaban dentro de esta maquinitas  


Cuando tratan de avisar de todo esto al presidente Cooper y ademas de las coordenadas del siguiente ataque nadie les cree (por obvias razones), y como resultado el Taj Mahal es destruido.


Después de este evento si los toman en serio, y hasta crean unas armas efectivas para enfrentarlos, lo curioso es que estas armas son una versión del Zapper de Nintendo.



Pero esto no quiere decir que ellos salvaran al mundo, sino que tendrán a su disposición un equipo élite y lo bizarro fue que les tenían que enseñar a jugar videojuegos viejos.    

Esta escena quizás fue un poco boba, pero hay que tener un gran valor para gritarle a unos seres de ese tamaño

El siguiente ataque es en Londres y aunque estaban preparados fue un verdadero desastre, por lo que no hubo mas remedio de que Brenner y Lamonsoff entrara a la batalla, y así ganaran su primera batalla y obtuvieran su primer trofeo.



Los protagonistas se dan cuenta de que los retos son cada vez mas difíciles, por lo tanto van a necesitar la ayuda de Plant ya que después de todo es el mejor del mundo, no me parece un error que esté se aprovechar de la situación para pedir todas las locuras que pidió, después de todo estaba en prisión.


La siguiente batalla es en Nueva York, pero esta vez los extraterrestres son los buenos eligiendo el juego de Pac-Man, reconozco que en esta escena fue muy buena ya que se la ingeniaron para ser los fantasmas y la aparición del señor Toru Iwatani (Denis Akisyama) fue un plus.    



Reconozco que esta parte fue muy buena, el Pac-Man gigante, los pequeños autos como los fantasmas, y la propia ciudad de Nueva York como el laberinto realmente fue genial.




Lo curioso es que esta vez el trofeo es Q*bert, y me pareció raro, ya que siempre que sale una película sobre videojuegos retro colocan a este personaje en un lugar privilegiado.


Todos los personajes del videojuego de Q*bert también hacen una apareció importante en la película de Ralph El Demoledor (2012)  
  
Después de la segunda victoria los extraterrestres descubren que el equipo de gamers hizo trampa, y por esto ya no respetaran las reglas, resulta que Plant siempre uso unos códigos secretos que tenia grabados en sus lentes, pero ¿como funcionan estos códigos exactamente?, se supone que estos juegos no tienen trucos para darle la ventaja a los jugadores, y ¿como los introducían al juego?, lo digo porque no es que sea el código Konami precisamente.    



A partir de aquí no hay reglas, todos los personajes de los videojuegos retros atacan la ciudad de Washington y solo el equipo gamers con sus armas de luz pudieron llegar a la nave nodriza para parar el ataque.



En este ataque masivo sucedieron 2 curiosidades, la primera fue la aparición de Max Headroom avisándoles que les darían otra oportunidad, y quizás la mayoría no lo sabe, pero este personaje es recordado también por el extraño caso de un individuo que robo la señal de una televisiva usando una mascara de este personaje.      


Para el año 1987 hackear una señal de televisión era muy difícil y este sujeto solo lo hizo para hacer estupideces, considero que fue una gran estupidez 

Lo segundo es la aparición de cierto personaje llamado Lady Lisa (Ashley Benson) que se supone que es la protagonista de un juego llamado Dojo Quest, fue un poco triste que que teniendo tantas referencias de juegos retros usaran un juego ficticio solo para que la historia funcionara.

Este personaje es el amor platónico de Lamonsoff, y no lo culpo esta buenísima  

Los extraterrestres deciden dar una ultima oportunidad con el ultimo juego que jugaron en ese campeonato de 1982 osea Donkey Kong, y también tiene lógica ya según los datos que tienen se supone que es el juego mas difícil.   


Esta secuencia también fue muy entretenida, las secuencias fueron muy acorde con el juego original, los saltos, el martillote, los barriles y hasta los rehenes, la verdad que disfrute esta parte.



La verdad es que a estas alturas no confió en los films de Adam Sandler y su combo, pero realmente fue un tiro a la nostalgia todas estas referencias sobre estos videojuegos, y esto es lo único que salva a esta película, la recomiendo solo a los que quieran ver todos estos juegos viejos.


PS: A lo que se pregunten, si aparece Mario, aunque es por un pequeño segundo.


miércoles, 11 de noviembre de 2015

Critica a Insurgente (2015)


Esta es otra película que esta basado en libro de adolescentes pero que ha estado un poco fuera de los focos por culpa de otras producciones, esto no es necesariamente malo ya que esto la ha obligado a tener una calidad de producción respetable para mantener la atención del publico, y esto no es necesariamente malo si se sabe llevar.

  
Siempre dije que esta saga guarda  un parecido a los Juegos Del Hambre pero con menos trama y mas acción, no estoy diciendo que esta saga es mejor sino que para los que quieren ver una película menos rosa esta es una muy buena opción. 


Una cosa que me saco de onda en la saga de los Juegos Del Hambre fue el cambio estético de la primera parte a comparación a las siguientes, y es que le inyectaron dinero a su producción y se nota, cronológicamente a pasado un año de la primera a la segunda, pero en pantalla pareciera que son 5 a 10 años.


En esta saga paso algo similar, pero no fue la producción o el dinero, fue la historia, ya que la primera se ve una intriga política, pero aquí vemos que toda la masacre a Abnegación fue para recuperar una caja que los antiguos dejaron a los habitantes de la antigua Chicago y que la mamá de Tris (Ashley Judd) tenia escondido, osea que lo que vimos en la primera de que ella se fue a Abnegación para vivir una vida mejor fue en realidad una excusa para esconder esta caja.    


Esta historia me pareció sacada un poco de la manga, no tiene nada que ver con lo que se mostró en la primera entrega, y se ve como una excusa para sacar algo nuevo urgentemente, de repente en el primer libro se da indicios de esta caja, pero en la película no se vio esto.    


No me mal interpreten, si hay una continuidad en los eventos de la película anterior, Tris (Shailene Woodley) y su grupo logra escapar a los territorio de Cordialidad, donde tiene que organizar sus ideas y analizar todo lo que esta pasando, pero al convivencia con esta facción no es fácil, sobre todo por Peter (Miles Teller) ya que el entorno de amabilidad de este lugar le aburre.


Pero a pesar de que ya no es una prioridad para Matthews (Kate Winslet) en conseguirlos, tienen que seguir huyendo y planean matarla por todo lo ocurrido.

La actriz Octavia Spencer interpreta a la líder de Cordialidad Johanna Reyes, no puedo hablar mal de esta actriz porque es una señora que siempre me a inspirado respecto 
     

Un punto interesante es la presentación de Evelyn Eaton (Naomi Watts) la madre de Cuatro (Theo James), la cual es la líder de una resistencia contra el sistema de fracciones, la cual esta conformada por todas esas personas que no tienen fracciones.

Quizás para muchos es una exageración que al no tener facción esta gente este muy organizada y tal armada, pero si lo piensan bien tiene sentido, es la naturaleza humana estar en contra el orden establecido sobretodo cuando no encajas en la sociedad

Pero como dije, la atención de Matthews esta es en esta caja y sus secretos, y descubre que la única manera de abrirla es usando un divergente, por lo cual comienza una campaña para buscarlos y conectarlos a esta caja para abrirla.



Una cosa que pensé a partir de este punto es que ¿como era posible que los divergentes fueran el problema de la sociedad y que los fundadores dejaran las soluciones a todos sus problemas en manos de ellos?, eso a mi me daría mala espina.


El problema es que no todos los divergentes son iguales, por lo tanto no cualquiera puede abrir esta caja, y tiene sentido ya que por muy divergentes que sean se acostumbran a vivir en una fracción determinada y no se preocupan en desarrollar otras actitudes.


Esta situación crea una cacería de brujas contra todos los divergentes y todos los que no son actos para abrir esta caja son asesinados, hasta el punto en que atrapan a Tris que es 100% divergente.


Las escenas donde se supone que es la simulación de la caja son espectaculares ya que son filmadas en 3-D, podrían decir que se sienten irreales pero para lo que se esta presentando en la historia esta justificado.


Es una buena película pero como dije anteriormente se siente que se improviso mucho la historia para tener una excusa para realizar esta entrega, y se nota que para la siguiente parte también va a pasar lo mismo, lo digo por la muerte de los villanos principales que hasta ahora teníamos en esta saga.


Cuando salio esta saga era obvio que le daría fama a varios de sus actores jóvenes, y no hablo de Zoe Kravitz o de Miles Teller que ya la tenían por otros trabajos, lo dijo por Jai Courtney por ejemplo, ya que a pesar de ser el villano le  han dado papeles de héroes en otras producciones.


Pero un caso curioso sucedió con Shailene Woodley, ya que desde que hizo la primera parte de esta saga le llovieron ofertas de trabajo, hasta iba hacer una nueva versión de Mary Jane Watson en la anterior saga de Spider-Man, pero la fiebre mediática por ella termino rápido, y esto logro (creo yo) que nos diera mas intensidad en su papel de Tris en esta película. 


A pesar de todos estos detalles si es una muy buena película, que la pueden ver tanto adolescentes (que es su principal mercado) como los que sencillamente quieren ver una película de acción, y aun así es acto para todo publico.